Modulul foto-video este conceput pentru deprinderea practică a elementelor de bază ale producției video și fotografice. Participanții vor învăța nu doar cum se realizează imagini ci și de ce alegem să filmăm sau să fotografiem într-un anumit fel.
Cele două tipuri de expresie vizuală vor fi realizate în paralel, astfel încât participanții să poată observa diferențele sau complementaritatea celor două isntrumente de documentare vizuală.
Vom lucra în echipe, iar pe durata modulului participanții vor trece prin toate etapele ale procesului de producție foto-video: observare, conceptualizare vizuală, filmare și fotografiere, selecție de material și editare.
Metodologic, atelierul pornește de la ideea camerei ca instrument de cercetare și reflecție — nu doar ca aparat tehnic, ci ca mijloc prin care învățăm să privim mai atent procese, obiecte și rezultate ale muncii realizate în modulele anterioare. Camera devine astfel un mod de a construi o poveste vizuală coerentă, de a documenta un proces și de a face vizibile detalii care, de multe ori, trec neobservate.
Scopul modulului este de a realiza fotografii și video-uri ale produselor rezultate dezvoltate în modulele anterioare, punând accent pe relația dintre obiect, proces și contextul în care acesta prinde formă. Participanții vor avea acces la echipamente utilizate în practica profesională, iar materialele realizate vor fi editate împreună cu trainerii, într-un proces colaborativ de analiză și rafinare a imaginilor cu ajutorul unor soft-uri profesionale precum Adobe Premiere Pro și LightRoom CC.
În cele șapte zile de ateliere vom lucra atât cu noțiuni tehnice, cât și cu principii narative și estetice esențiale: tipuri de încadraturi (plan general, plan mediu, gros-plan), compoziție vizuală (regula treimilor, linii de fugă, spațiu negativ), mișcări de cameră (pan, tilt, zoom), controlul focusului, white balance, ISO și expunere. Vom explora și elemente de captare a sunetului — utilizarea microfoanelor shotgun și lavalieră, setarea corectă a nivelurilor (gain) pentru evitarea clipping-ului — precum și principiile montajului: ritm, continuitate și contrast, tăietura pe schimbări de tonalitate sau pe beat vizual, color correction, cropping și organizarea materialului vizual.Atelierul își propune, în final, să dezvolte nu doar competențe tehnice, ci și o formă de alfabetizare vizuală critică, în care studenții învață să folosească imaginea ca instrument de observație, documentare și interpretare a realității.
Antropolog vizual, cercetătoare și realizatoare de film documentar. Este manager al Asociației VIRA, organizație prin intermediul căreia dezvoltă și coordonează proiecte de cercetare vizuală, educație culturală și practici participative de documentare, și cadru didactic asociat al Facultății de Științe Politice (SNSPA) și al Facultății de Sociologie și Asistență Socială (UNIBUC), unde predă cursuri de antropologie vizuală și film etnografic.
A lucrat ca director de imagine pentru proiecte de film documentar, fotograf și regizor pentru multiple proiecte culturale și filme de scurt metraj. Colaborează cu HBO Max, Arte TV, E-Romnja, Greenpeace, Fundația Pact, ICR sau Fundația Rațiu.
Prima etapă este dedicată definirii direcției creative și editoriale a materialelor foto-video. Participanții identifică temele vizuale relevante, discută publicul țintă și contextul de prezentare și construiesc, în echipe, un concept de storyline. Activitatea include exerciții de traducere a unei idei în imagini: ce filmăm, din ce perspectivă, ce tipuri de cadre sunt necesare și cum poate fi urmărit un fir narativ vizual.
În a doua etapă participanții realizează fotografii și filmări dedicate documentării proceselor și rezultatelor dezvoltate în atelierele anterioare. Accentul cade pe observație, alegerea cadrului potrivit, relația dintre obiect, spațiu și acțiune, precum și pe captarea sunetului ambiental și a interacțiunilor relevante. Studenții alternează rolurile (operator imagine, sunet, coordonare cadru), pentru a înțelege întregul flux de producție.
Materialele colectate sunt importate, organizate și selectate. Participanții realizează un prim rough cut, experimentând modul în care imaginile capătă sens prin ordonare și ritm narativ. Sunt introduse principiile de bază ale selecției vizuale, ale continuității și ale corecțiilor inițiale de imagine și sunet.
În ultima etapă participanții realizează filmări și fotografii adiționale în timpul evenimentului, integrând produsele și rezultatele atelierului într-un context public real. Imaginile realizate anterior sunt completate cu materialul filmat la Dâmbovița Delivery.
Participanții rafinează montajul, ajustează ritmul narativ, lucrează la color correction, integrarea sunetului și pregătirea versiunilor finale pentru diferite formate de difuzare: exportul pentru Social Media vs. Web vs. TV/Cinema.
Procesul se încheie cu o sesiune de vizionare și analiză critică a proiectelor, concentrată pe relația dintre conceptul inițial, experiența de filmare și rezultatul final.
Licitația începe de la 100 lei și va avea loc până pe 6 martie la ora 11.00.
